Der Sari verkörpert Mode, Eleganz und Raffinesse – glamourös und feminin. In einer Welt voller flüchtiger Trends bleibt er zeitlos klassisch. Moderne Einflüsse haben ihn mit neuen Texturen und Trends bereichert. In Indien sind über 7,5 Millionen Menschen in der Herstellung handgewebter Saris tätig. Obwohl die Grundstruktur gleich ist, drücken indische Frauen durch unzählige Drapierungsstile, Muster, Farben, Webtechniken und Texturen ihre Persönlichkeit aus – beeinflusst von Medien, Kultur, Bollywood, Kunst und Königshäusern. Dieses ungenähte Tuch ist ein fester Bestandteil der indischen Kultur. In dieser Kolumne beleuchten wir Fakten zum Sari, seine Herkunft und Kontinuität.
Ursprung und Geschichte des Sari
Der Sari besteht aus 5 bis 9 Metern Stoff, der auf vielfältige Weise um den Körper gewickelt wird – mal als praktische Arbeitskleidung, mal als elegantes Zeremonielloutfit, das die weibliche Silhouette betont. Über 75 % der indischen Frauen tragen ihn täglich.
Das Wort „Sari“ leitet sich vom Sanskrit-Begriff „sattika“ ab und wird in Sanskrit- und buddhistischer Literatur als Frauenkleidung erwähnt. Er entstand in der hinduistischen Kultur, wo genähte Kleidung als unrein gilt. Der Bauchnabel als Quelle von Leben und Kreativität bleibt unbedeckt, um ihn den Natur-elementen auszusetzen. Traditionell bedeckt der Sari nicht die Taille. Das altindische Schönheitsideal einer schmalen Taille bei vollen Hüften und Oberweite wird betont, während Bescheidenheit gewahrt bleibt.
Die Geschichte reicht bis ins 5. Jahrtausend v. Chr. in die Indus-Tal-Zivilisation. Skulpturen in Ellora zeigen Vorläufer wie die Dhoti. Vedische Schriften wie Mahabharata, Silappadikaram, Kadambari und Natya Shastra belegen 5000 Jahre Tradition mit kulturellen und wissenschaftlichen Gründen.
Arten der Drapierungen
Ein einfacher Stoffstreifen verändert das Erscheinungsbild je nach Drapierung. Regionale Varianten von Sambalpuri und Taant im Osten bis Paithani im Westen, Banarasi im Norden und Mysore Silk, Ikat oder Kanchipuram im Süden zeigen immense Vielfalt.
Der häufigste Stil: Um die Taille wickeln, über die Schulter legen, Taille frei. Getragen über Petticoat und passender Bluse (verschiedene Schnitte, Ärmel). Wählen Sie nach Größe, Figur und Komfort.
Kein anderes Outfit ist so flexibel. Hier trendige Stile für Partys:
Pallu auf der linken Seite
Falten um Taille, Pallu links über Schulter. Ideal für Casual mit Chiffon, Satin, Netz. Kombinieren mit Crop-Tops. Ikonen: Sridevi in „Chandni“, Madhuri Dixit, Rekha, Shilpa Shetty.
Plissee auf der rechten Seite
Ähnlich, aber rechts – frischer, künstlerischer Look. Sonam Kapoor mit indischen Webereien.
Rücken-nach-vorne-Pallu
Gujarati/Parsi-Stil: Pallu von hinten nach vorne für scharfe Falten. Ethnisch, alpha-feminin, bei Traditionen.
Falten auf der Rückseite
Falten hinten für Muster, betont unteren Rücken, Vorderseite clean.
Moderner bengalischer Drapierungsstil
Variante: Von rechts um Taille, über Körper, Falten zu U-förmigem Pallu links. Ecke mit Schmuck.
Halbseitiger Sari-Drapierungsstil
Falten seitlich, Sari als Dupatta über Rock-Bluse.
Pallu um den Hals
Frech mit Baumwolle und V-Ausschnitt-Bluse.
Verdrehter Pallu
Sexy-cool mit Chiffon/Georgette. Ikonen: Mumtaz, Tarun Tahiliani.
Viele Stile mit Königshäusern und Stars verbunden: Maharani Gayatri Devi, Bollywood, Politikerinnen wie Indira Gandhi. Heute Stylistinnen wie Dolly Jain für Nita Ambani, Deepika Padukone & Co.
„Wenn wir Kultur bewahren wollen, müssen wir sie weiter schaffen.“ – Johan Huizinga